365bet体育在线马报,东母大师的经典作品《豆瓣8.5》为何被称为《最后的西方》?

克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)1992年的《不可原谅》被法国的《电影手册》称为“最后的西方”。这种评价可以从两个角度来理解:一方面,它是对先前西方电影的一种敬意和颠覆。另一方面,这部电影也被视为这种旧类型的掘墓人。
伊斯特伍德(Eastwood)于1982年获得了《不可原谅》的剧本,并等到他接近这个角色的年龄(62岁)才开始拍摄。事实证明,这种非凡的耐心是值得的。
作为与约翰·韦恩(John Wayne)一起的西方牛仔发言人,伊斯特伍德(Eastwood)出演了20年的西方电影,塑造了无数西方硬汉的形象。年龄和孤独的英雄,而伊斯特伍德则挽救了西方电影的导演,从而终结了西方电影的神话。剧中的相互照顾是致命的。
{“颜色”:“ 000000”,“内容”:“破坏传统并散布西方引以为傲的所有元素”,“索引”:“ 01”,“ templateId”:“ 3”}
影片讲述了一起恶意事件,一名牛仔醉汉在美国西部的一个小镇殴打一名妓女并使一名妓女变相,当地军士匆忙解决了这一事件,凶手仍然逍遥法外。妓女捐赠了1,000美元作为奖励,并要求凶手伸张正义。这个绰号为“斯科菲尔德小子”的年轻人找到了前金牌杀手威廉·曼尼,并要求他开始交易。威廉,一生不知所措,一直在思考,决定在途中给他的老搭档洛根打电话,但是这次他为他的老生意付出了空前的代价。
“不可原谅”严格遵循剧本结构和叙事方法的三幕式结构,表现出像传统西方电影一样的“危机,高潮和结局”过程。但是,这部电影在角色设计,主题和暴力方面都表现得十分残酷。可以说,传统西方电影引以为傲的元素已被一一删除。
颠覆角色设计。
手枪和马匹都是西方人的重要名字。在传统的西方人中,牛仔大多是狙击手和经验丰富的骑手,但伊斯特伍德扮演的威廉在年轻时就没有“达特曼三部曲”中的射击技巧。上帝的风格,他已经成为一个年长的农夫,猪圈里的猪群,拿着左轮手枪,击中了不远处但经常被忽视的瓶子。在电影中,他还多次从马来语中释放。
忠诚与善与恶之间的二元对立模式在电影中不再存在,而更像是一个英雄背景。传统意义上没有好人,每个角色都表现出欲望驱动的阴暗面。威廉是一名难民,杀死了三名当地安全人员,而他再次拿起枪支的原因并不是他的尊严。所谓的妓女。最大的原因是他想得到赏金,改善自己的尴尬生活。治安官比尔(Sheriff Bill)秉承“用暴力控制暴力”的理念,并依靠残酷的暴力来维持城市秩序。相反,性欲低下的妓女总是反抗争取个人尊严,并成为固有秩序的挑战者,放错位置的字体反映了伊士活的良好意图。
叙事主题的颠覆。英雄救赎和邪恶正是西方传统电影的主题,也是叙事的基础,但“不可原谅”的叙事基础既不是报仇也不是正义。整部电影的情节和性格举止实际上是出于动机。不能放在桌子上的一些利益。狄莉·拉赫(Dilly Rach)被毁容的原因是她对牛仔的嘲笑,以至于其背后的奖励缺乏道德正义,而冒犯性的牛仔描述了他削减狄拉赫(Dililach)的原因,后者偷走了他的法律和道德责任并规避了他们。治安官比尔将他残酷的执法机构解释为维持秩序的必要性。甚至威廉也曾许诺他的妻子不再杀人,但最终他仍然很暴力。传统西方国家的复仇和英雄主义主题从理性的光环中解放出来,并摆脱了正义的阴影,弱肉和暴力减少了。
颠覆暴力表演。标题“不可原谅”本身就意味着否认和反思暴力。电影中几乎没有生动的拍摄场景,甚至电影结尾处的气候场景都让人感到不舒服,威廉和比尔与同伙之间的枪战非常尴尬,甚至没有决斗也没有死亡。犯罪者的良知中存在致命的恐惧和不适。这部电影更经常地通过强调T的心理活动来展示暴力对人们精神层面的影响。当伊斯特伍德谈到影片中的威廉时,他解释说,他想通过该角色实现的目标是否认暴力-也就是说,由于过去的错误而不能再走自己的路,只能猛烈地后退。
{“颜色”:“ 000000”,“内容”:“消除西方神话的光环,恢复历史真相并表现出人文关怀”,“索引”:“ 02”,“ templateId”:“ 3”}
“无论是否应该,它都与它无关。”-问题和讽刺的秩序与混乱。
在传统的西方电影中,警长通常是电影中的积极角色,是“秩序”的代理人和正义的捍卫者。他们与邪恶的牛仔作战,击败他们以维护城市秩序。“不可原谅”扭转了这种反对态度。治安官比尔任意决定如何做一个国王,而“保护妓女的权利”本质上是肇事者的逻辑,他们都以更极端的手段互相伤害,所以威廉导演很同情。对于那个叙事主题和听众来说,威廉当然不是一个积极的人。
在电影的结尾,警长站在威廉姆斯的鼻子前面说:“我不应该,我不应该那样死。”威廉空白地回答,“应该还是应该不做任何事情(活该与它无关)”,然后他打开了武器杀死了他。威廉认识到这个不可原谅的世界的生存法则-除了他自己的利益之外,他不允许所谓的“应该或不应该”影响行为,这也消散了西方电影中原始秩序的正义性。
使神话消失并恢复历史真相。
安德烈·巴赞曾经说过:“西方电影的现实是一个神话。西方电影是神话与表达相结合的产物。”伊斯特伍德显然想打破神话,消除每部西方电影。这种光环确实电影的开头,他详细描述了西方的生活困境。威廉被泥泞中的猪淹没,他的小儿子不得不帮助他在农场工作,但他无法经过一年的辛苦支持,这三个人的生活得到了很大程度的恢复,与传统的西方牛仔相比,这部电影中的牛仔经常处于自我检查的状态。青年时代的人们说:“杀人的味道不好。他们夺走了一切和他的未来。”“ Scofield Boy”一开始就吹嘘自己的杀人行为。事实上,他的目光很短。实际上杀死了一个牛仔之后,他感到害怕:“我宁愿不见,破烂女性的意识的兴起暗示着对妇女的人文关怀。电影中的戏剧性冲突不仅是表面上的秩序失衡,而且是失衡。男人和女人的性别歧视和严重的性别歧视时代,在一个肉质薄弱,食物丰富的西方国家,一个普遍的事实是,没有一个贞洁的女人被视为纯净的财产,并且被视为与牛具有同等地位的交流。长期以来一直是西方电影的受害者,他们的诉求重申了女性的抵抗和个人尊严,她们是历史的领导者,并成为混合龙鱼背后的推动力,改变并扭转了黑白世界。
{“颜色”:“ 000000”,“内容”:“对隐藏的图像背后的美国精神和个人主义的深刻反思”,“索引”:“ 03”,“ templateId”:“ 3”}
作为最古老的电影,西方电影一直是美国历史和文化的重要组成部分。塑造它并在野外建立历史,法律和秩序的英雄牛仔已成为所谓“美国精神”的象征。因此,伊斯特伍德对西方电影的颠覆和解构也反映了“美国精神”和个人主义。
在接受电影手册的采访时,伊斯特伍德被问及“不可原谅”是否与美国目前的状况有关。他回答说:“实际上,有一些永久性的问题,而不仅仅是一个。要确定当时的问题。但是,考虑到美国目前的情况,是时候制作这部电影了。“显然,出生于某个节点的“不可原谅”具有不寻常的含义。1940年代和1950年代的传统西方人描绘了英雄人物,他们强调个人自由和荣誉是完美的理想化身。随着第二次世界大战后社会气氛的变化,由美国银幕的“主旋律”创作的西方电影越来越受到新一代电影制片人的质疑和反映。在1970年代和1980年代,美国人的精神是什么?乐观,信任,家庭回归和对父权制的承认,坚强的“身体和坚定意志”,个人英雄主义与社会秩序之间的矛盾,暴力与民主社会之间的矛盾。价值观的调整和公众审美观念的变化并未使西方国家更加流行。
作为美国人输出价值的工具,好莱坞对新时代的西方电影持模棱两可的态度,就像电影中的威廉·曼尼(William Manny)一样。这位老牛仔过去曾受苦,需要改变自己的现状。西方电影现状的隐喻。
作为冷战后唯一的超级大国,美国的个人主义和价值观已经发生了新的变化。西方电影中关于个人斗争和节俭的传统观念已经消失,并且出现了“失败的一代”和“哀悼文化”。更加关注金钱和物质消耗。伊斯特伍德质疑并反映了支配地位利益的概念。芒尼这个名字和《不可原谅》中的金钱是谐音的。意图很明显。这部电影的主角不再是一个基于正义的英雄。它是满足个人和家庭经济利益的现实生活中的杀戮机器。
在利益和消费至上的社会中,个人主义的概念导致物质扩张,货币统治和不受限制的暴力的混乱状态,社会道德无法维持。已经对“婴儿”,“经典汽车”,““子”和其他作品进行了深入讨论,但出于威廉在电影结尾说的原因,“我们都自己做。”
{“颜色”:“ 000000”,“内容”:“写在最后”,“索引”:“ 04”,“ templateId”:“ 3”}
“不可原谅”在第65届奥斯卡最佳影片和最佳导演中获得了四个奖项,并成为年度最大的获胜者。拿起导管21年后,克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)终于获得了行业创造力和观众的双重认可。这部电影的叙事结构深深植根于经典西方人的本质,但也完全破坏了西方人并反映了在新时代,美国精神和个人价值观的变化代表了西方国家前所未有的水平。电影的历史不容争议。
感谢您的阅读。
如果想学习更多精彩的内容,请注意吃瓜的时间